但这些狂人中，狂妄的程度最深，最让人印象深刻的，还得属高启强、高启盛这亲哥俩儿。

傻子都能看出来这是硬捧，绝不买票。

作为具有一定开拓性与突破性的动画剧集，《中国奇谭》也存在着一些不足。如，对人物角色的刻画略显单薄，角色配音“跳戏”（《小卖部》）；故事情节跳跃性大、理念过于抽象，给人故弄玄虚之感（《鹅鹅鹅》）；还有形式大于内容、说教意味浓厚（《小满》），如此等等。作为中国动画发展转型的一部“探索之作”，这些问题并不影响《中国奇谭》的整体艺术品质。《中国奇谭》是一部出色的“中国式美术”作品，与此同时，还在传承传统中国动画风格中，融入现代数字制作技术，展现出中国传统文化与现代科技融合的生命力。这种自我突破，增强了动画的亲和力，不仅为观众提供了异彩纷呈的视听盛宴，也为中国动画产业的持续创新注入了新活力，助力具有民族品格和审美气质的“中国动画”再次走出国门，走向世界舞台。

“整旧如新”，去粗取精。《罗帕记》是黄梅戏经典“三绝”的剧目之一，此次会演是经由重新加工提炼而更显精粹的压缩版。剧中大幅度省略了一些次要戏份，凸显女主角的心理动作与性格特色。“逐女”一折，女主角的一系列程式化表演，让技艺成为表达人物情感、塑造人物形象的巧妙手段；结尾的开放性处理，淡化了大团圆色彩，给观众留有更广阔的想象空间与情感参与度。广州粤剧院演出的《焚香记》，在沿袭旧有样貌的表演中，从原先“快意恩仇”的设定里脱离，提升了这一经典剧目的现代气质。湖南省花鼓戏剧院创作演出的《夫子正传》，从传统小戏《讨学钱》脱胎而来，但经由创作者们的再创造，超越了传统小戏的原有形式与意蕴，于命运起落间，写出了一个坚守道义之人的心路历程。作为南方片会演压轴演出的汉剧《夫人城》，取用了“三国戏”中“截斗”的戏剧内核，又在一个“城”字上做足文章，作出深度开掘，困城、愁城、围城，都指向不同人物的心理层面。这些剧目“整旧如新”，新在戏曲观念的跃升与主题开掘的深化。给予深厚的戏曲传统以思想的烛照、现代的观照，去粗取精，激浊扬清，这是传统戏曲创造性转化、创新性发展的一个主要路径。

“海浪生活”旨在打造公共空间里的个性，音乐部分包括特邀现场、DDC现场、爵士乐演奏、影视经典原声演奏四大类型，用乐音构建公共生活；市集联合合作方“简单村”，共同招募涵盖了美食、服饰、书籍、户外、手工等类型的60余家摊主。摇摆舞和喜剧以随性起舞的方式形成陌生人社交圈，打造海浪最具魅力的氛围角，让关于生活的慧黠表达发生在各处。

当大家看到《人生路不熟》镜头下的范丞丞，“他非常真实和落地，能从表演里感觉他的热情和认真。”