新媒介不仅为艺术电影吸纳观众，也会影响到创作者创作，因为新一代创作者的拍摄的方式总是与时代和生活紧密相连的。《宇宙探索编辑部》在本次厦门展映中颇受观众欢迎，映后活动现场气氛热烈。作为本片副导演吕启洋认为，是快手、抖音这类的短视频平台，给了他这样年轻的创作者一个新的机会去观察这个世界。通过这些视频去观察平时了解不到的人或事情，并潜移默化的影响了自己的创作思路或者是兴趣点，再汇集到电影里，反哺给社会：“在我看来，网上的视频博主拍摄的VOLG都属于纪录片的形式，而我们的电影对那些形式有所借鉴。”同时，他还提到，《宇宙探索编辑部》在进行宣发时做成了冒险游戏效果很好，以及影迷观众自发剪辑的二创视频也提升了影片的影响力。

所谓“疯批美人”，顾名思义，当然就是又“疯”又“美”。内心狂野偏执、行为任性乖张、偏偏又长得那么好看，叫观众欲罢不能。

《V世代》来自《黑袍纠察队》的世界，探索了如何训练第一代超级英雄了解化合物V，并将他们的力量注入其中。这些年轻、有竞争力的英雄将自己的能力融入到了游戏中。身体和道德的界限受到考验，争夺学校的最高排名。他们很快就了解到，雄心壮志伴随着牺牲，对与错的区别并不像他们曾经认为的那么明显。

通过不断探索，影视创作者们发现，如果将后期制作流程前置到前期拍摄中，不仅可以帮助解决特效问题，还可以降低制作成本，提高制作效率，提升视效水平。在正式拍摄前，虚拟拍摄将作品需要的道具、场景、视觉元素数字化地生成于电脑软件中，演员虽在没有实物的空间中表演，但导演可以通过计算机实时渲染，在监视器上实时看到有道具、有背景的场面。这样，创作团队就有了许多预演、试错的机会。电影《流浪地球2》几乎全片使用了虚拟拍摄技术，3000多个视效镜头中，虚拟拍摄镜头有2000多个。位于青岛的影棚中，虚拟化制作平台融合了动作捕捉、面部捕捉、虚拟拍摄、三维扫描等制作设备。通过这一平台，剧组对影片拍摄计划进行了全面细致的虚拟化预演，不仅保障了表演效果和特效质量，还激发了主创团队新的灵感。

《燃烧的巴黎圣母院》由IMAX特制拍摄，英雄不问性别、勇气不分国界。消防员与恶魔近身搏斗，真正呈现“逆行者精神”，影片将于4月7日献映，揭秘巴黎圣母院浴火重生全过程！

《燃烧的巴黎圣母院》以2019年巴黎圣母院起火为创作蓝本，通过多重视角叙事和写实镜头风格，沉浸式地展示并揭秘了4年前那场人类文明之殇。